球面三角

今日（１６日）付けで、マリインスキー・バレエの『オールスター・ガラ』（１１日）にキャスト・演目の変更が出ています。そういえば、もう少し前にも変更がありましたよね。そのときは、オスモールキナとコルサコフが怪我のために来日できなくなったということでした。今回は特に理由は書かれていないんですが、１１日のガラにオブラスツォーワが出なくなってしまいました。ただ、他の日は降板していないので、怪我などではないのだと思います。

→Ｊａｐａｎ Ａｒｔｓ バレエ・ブログ

１２月１１日（金）１９：００ 『オールスター・ガラ』

【第１部】　　「シェエラザード」
ゾベイダ：ディアナ・ヴィシニョーワ
金の奴隷：イーゴリ・コールプ

【第２部】　　パ･ド･ドゥ集
「ジゼル」２幕のパ･ド･ドゥ
アナスタシア･コレゴワ、ミハイル・ロブーヒン

「ロミオとジュリエット」バルコニーの場面
アリーナ・ソーモワ、エフゲニー・イワンチェンコ
→　ヴィクトリア・テリョーシキナ、エフゲニー・イワンチェンコ

「別れ」
エフゲーニャ・オブラスツォーワ、ウラジーミル・シクリャローフ
→　「チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ」
　アリーナ・ソーモワ、レオニード・サラファーノフ

「瀕死の白鳥」
ディアナ･ヴィシニョーワ

「ザ･グラン･パ･ド･ドゥ」
ウリヤーナ･ロパートキナ、イーゴリ・コールプ

【第３部】　　「海賊」組曲
メドーラ：ヴィクトリア・テリョーシキナ
コンラッド：ダニーラ･コルスンツェフ
アリ：レオニード・サラファーノフ　→　ウラジーミル・シクリャローフ
ギュリナーラ：アナスタシア・コレゴ
３人のオダリスク：マリーヤシリンキナ、ヤナ・セリーナ、イリーナ・ゴールプ


バレエ・ブログのダンサー紹介の記事（イスロム・バイムラードフの回）によると、今回のプログラムでは来日ダンサー全員の写真とプロフィールを掲載してくれるとのこと。そういうの大事ですよね〜。ジャパン・アーツさんの心意気、買います。これに関しては、すべての招聘元のすべてのプログラムで実現してくれればいいなぁと思わずにはいられません。

結局、『イワンと仔馬』のチケットしか取っていません。始めの頃は、もう一つ見るとしたら『オールスター・ガラ』（１０日）だな〜と思ってました。いろいろなダンサーが見られるから。少し経つと、やっぱり全幕だよなという気持ちになってきて、ロパートキナの『白鳥』を追加しようと思ってたんですが、現在はヴィシとコルプの『眠り』が見たいという心境に至っています。いやぁ、人の気持ちって変わるもんですね、当たり前ですが。

来年のロイヤルの日程が、ＮＢＳのサイトで発表されました。東京以外では、西宮の『ロミオとジュリエット』が１回のみ。『リーズの結婚』と『うたかたの恋』は３回公演ですが、『ロミジュリ』は東京だけで５回公演が予定されているようです。

■　英国ロイヤル・バレエ団 ２０１０年日本公演

『リーズの結婚』全２幕
振付：フレデリック・アシュトン
音楽：フェルナンド・エロルド（編曲：ジョン・ランチベリー）
【東京３回】
６月１９日（土）昼・夜
６月２０日（日）昼

『うたかたの恋』全３幕
振付：ケネス・マクミラン
音楽：フランツ・リスト（編曲：ジョン・ランチベリー）
【東京３回】
６月２２日（火）
６月２３日（水）
６月２４日（木）

『ロミオとジュリエット』全３幕
振付：ケネス・マクミラン
音楽：セルゲイ・プロコフィエフ
【東京５回】
６月２６日（土）
６月２７日（日）昼・夜
６月２８日（月）
６月２９日（火）
【西宮１回】
７月３日（土）

→ＮＢＳ

祭典席の対象は２演目なんですよね。ん〜、どの組み合わせにするか迷います。まあ、キャストが出ないと迷いようもないんですが、なんとなく考えてしまう。私としては『うたかたの恋』が一番楽しみなので、祭典枠に入れたいところ。でもそれも、キャストによりますよね〜。はぁ〜っ、考えても仕方ないか…。たぶん、ロホを中心に選ぶことになると思います。ロホが踊らない演目は、ロベルタ・マルケスにしようかな〜、と。コジョカルを見ておけば感動は確実に保証されているような気もするんですが、何故か敢えて他を選んでしまう私…。
早くキャストが知りたいな〜と思ったんですが、そういえばロイヤルよりも前に、５月に『マラーホフの贈り物』があるんですよね。そちらの詳細も年内には発表されるでしょうか。今回は誰が出るのかな〜。マラーホフが何を踊るのかも、すごく楽しみです。

３月はパリ・オペとグルジア、４月はモスクワ音楽劇場バレエ、５月はマラーホフ、６月はロイヤルとヴッパタール舞踊団。他にもまだ増えるかもしれないし、国内のバレエ団の公演もあるし（私にとっては東バも重要）、来年も楽しくなりそうです。

Ｋ-ＢＡＬＬＥＴの２０１０年Ｗｉｎｔｅｒ公演が発表されました。演目は『海賊』です。アリは、熊川さん以外は橋本さんが１回だけ。その日はコンラッドが遅沢さん、グルナーラ荒井祐子さんと魅力的なキャストで、しかも熊川設定よりも安い。これは是非見に行きたいと思ったんですが、なんと東バの『シルヴィア』マイ・キャスト日と重なってました…。うえ〜、残念すぎる、、、。

■　Ｋ-ＢＡＬＬＥＴ ＣＯＭＰＡＮＹ ２０１０ Ｗｉｎｔｅｒ 『海賊』

２月２５日（木）１８：３０
メドーラ：浅川紫織
コンラッド：Ｓ．キャシディ
アリ：熊川哲也
グルナーラ：松岡梨絵
ランケデム：伊坂文月
ビルバント：Ｂ．バットボルト
パシャ：Ｌ．ヘイドン

２月２６日（金）１８：３０
メドーラ：浅川紫織
コンラッド：Ｓ．キャシディ
アリ：熊川哲也
グルナーラ：松岡梨絵
ランケデム：伊坂文月
ビルバント：Ｂ．バットボルト
パシャ：Ｌ．ヘイドン

２月２７日（土）１４：００
メドーラ：東野泰子
コンラッド：遅沢佑介
アリ：橋本直樹
グルナーラ：荒井祐子
ランケデム：浅田良和
ビルバント：内村和真
パシャ：Ｌ．ヘイドン

２月２８日（日）１４：００
メドーラ：浅川紫織
コンラッド：Ｓ．キャシディ
アリ：熊川哲也
グルナーラ：松岡梨絵
ランケデム：伊坂文月
ビルバント：Ｂ．バットボルト
パシャ：Ｌ．ヘイドン

Ｓ席：１８，０００円　Ａ席：１４，０００円　Ｂ席：１０，０００円
※２７日（土）Ｓ席：１２，０００円　Ａ席：１０，０００円　Ｂ席：８，０００円　Ｃ席：６，０００
会場：オーチャードホール
一般発売：１２月１２日（土）

未定だった『くるみ』のキャストも決定したようです。中村祥子さんの出演はなくなったんですね、、。しかしそれよりも、宮尾俊太郎さんがリハーサル中に怪我をされたそうで、１２月の『くるみ』を降板するとのこと。熊川さん、橋本さんに続き、宮尾さんまで、、、。う〜ん…なんだか辛いですね、、、。

キャストの変遷は以下のとおりです。

【第一報】
マリー姫／くるみ割り人形・王子
１２月２３日（水・祝）１７：００　荒井祐子 ／ 橋本直樹
１２月２４日（木）１８：３０　浅川紫織 ／ 清水健太
１２月２５日（金）１８：３０　荒井祐子 ／ 橋本直樹
１２月２６日（土）１４：００　東野泰子 ／ 浅田良和
１２月２６日（土）１８：３０　ＳＨＯＫＯ ／ 宮尾俊太郎
１２月２７日（日）１４：００　浅川紫織 ／ 清水健太

【変更後】
マリー姫／くるみ割り人形・王子
１２月２３日（水・祝）１７：００　未定 ／ 未定
１２月２４日（木）１８：３０　松岡梨絵 ／ 清水健太
１２月２５日（金）１８：３０　荒井祐子 ／ 橋本直樹
１２月２６日（土）１４：００　東野泰子 ／ 浅田良和
１２月２６日（土）１８：３０　浅川紫織 ／ 宮尾俊太郎
１２月２７日（日）１４：００　荒井祐子 ／ 橋本直樹

【最新版】
マリー姫／くるみ割り人形・王子／クララ／ドロッセルマイヤー
１２月２３日（水・祝）１７：００　浅川紫織 ／ 遅沢佑介　／　神戸里奈　／Ｓ．キャシディ
１２月２４日（木）１８：３０　松岡梨絵 ／ 清水健太　／　神戸里奈　／　Ｓ．キャシディ
１２月２５日（金）１８：３０　荒井祐子 ／ 橋本直樹　／　渡部萌子　／　Ｓ．キャシディ
１２月２６日（土）１４：００　東野泰子 ／ 浅田良和　／　星野姫　／　Ｓ．キャシディ
１２月２６日（土）１８：３０　浅川紫織 ／ 遅沢佑介　／　神戸里奈　／　Ｓ．キャシディ
１２月２７日（日）１４：００　荒井祐子 ／ 橋本直樹　／　渡部萌子　／　Ｓ．キャシディ

→Ｋ-ＢＡＬＬＥＴ ＣＯＭＰＡＮＹ

パリ・オペのキャストが追加発表されましたね〜。発表されたのは、『シンデレラ』の継母と『ジゼル』のミルタです。

『シンデレラ』　シンデレラ／映画スター／継母
３月１２日（金）１８：３０　ルテステュ／マルティネス／ステファン・ファヴォラン
３月１３日（土）１３：３０　ジロー／パケット／ジョゼ・マルティネス
３月１３日（土）１８：３０　ムッサン／ガニオ／ステファン・ファヴォラン
３月１４日（日）１３：３０　ジロー／パケット／ジョゼ・マルティネス
３月１５日（月）１８：３０　ムッサン／ガニオ／ステファン・ファヴォラン

『ジゼル』　ジゼル／アルブレヒト／ミルタ
３月１８日（木）１９：００　ルテステュ／マルティネス／マリ＝アニエス・ジロー
３月１９日（金）１９：００　ジルベール／エイマン／エミリー・コゼット
３月２０日（土）１３：００　ルテステュ／マルティネス／マリ＝アニエス・ジロー
３月２０日（土）１８：３０　シアラヴォラ／ペッシュ／エミリー・コゼット
３月２１日（月・祝）１３：３０　デュポン／ル・リッシュ／マリ＝アニエス・ジロー

→パリ・オペラ座バレエ団 ２０１０年日本公ｂｌｏｇ

よかった〜、無事にジョゼの継母が見られそうです。ホッとした、、、。ステファン・ファヴォランの継母も気になるけど、今回は『シンデレラ』は１回で我慢と決めているので…。ミルタはジロとコゼット、両方見られそうです。
マチアス・エイマンのインタビューも掲載されましたね。なんか、若いっていいな〜とか思っちゃいました。いや本当に、あの陰りのない若さを純粋に羨ましく思いました。「僕のジゼルはド・ロ・テ！そしてドロテのアルブレヒトはマ・チ・ア・ス！（笑）」だそうで（笑）、彼らの『ジゼル』を見に行く私としては楽しみな限りです。

新潟なんですが、後藤和雄さんと松下裕次さんがゲストで出演する発表会があります。いいな、いいな〜。公演ではなく発表会のようで、入場料も書いていないので無料なのかもしれません（というのは私の勝手な想像ですが）。バレエ教室の発表会って、なかなか行くには勇気がいります。しかもそれが無料だったりすると、なおさら行きにくい、、、。まあ、今回の場合、新潟までは行けないと思うし、その日は山海塾のチケットを取っちゃってるので、見に行けっこないんですけどね…。
演目は『白鳥の湖』全幕。後藤さんと松下さんの他にも男性ゲストがいるので、２人が何を踊るのかはわからないんですが、男性が『白鳥』で踊るって言ったらなんでしょう？ 王子、パ・ド・トロワ、道化、ロットバルト。あ、各国のディベルティスマンもあるか。結構いろいろありそうですね。

■　高野廣子バレエスタジオ　第35回Ｐｌｕｒａｌ　Ｂａｌｌｅｔ　Ｃｏｎｃｅｒｔ　２００９

『白鳥の湖』全幕
１２月６日（日）１４：００
会場：新潟テルサ

＜ゲストダンサー＞
上田忠男、河原昌彦、後藤和雄、倉谷武史
松下裕次、須藤悠、合屋辰美、小川恵瑚

詳しいことはスタジオのサイトで。
→高野廣子バレエスタジオ

なんだか最近ＮＢＳの「What's New」の更新が激しい。メディア情報とか公演ｂｌｏｇの更新とか、載せるようになったからかもしれないですね。「ホワイト・シャドウ」のリハーサル写真の３回目が出ないうちに、リハーサル・レポート〔前編〕というのが始まって、もしやこのままリハ写�Bは忘れ去られてしまうのでは…という不安が一瞬過ぎりました。たぶんそんなことはないと思うけど、、。

「聖なる怪物たち」の中で語られる台詞の対訳が掲載されたんですが、これは面白かったです。対訳をＵＰしてほしいというのは、ギエムの希望なんだそうです。もちろん本番では字幕が出るそうなんですが、字幕に集中しすぎて表情などを見逃してほしくないという、彼女の希望らしい。本番でいきなり字幕を読むよりは、こうして事前に少しでも世界観に触れていたほうが、楽しめるかもしれないな、と。もしかしたらキャスト表の裏に対訳が載るかもしれないけど、案外ボーっとしてて気が付かないんですよね、自分…。

髪が後退し始めた自分が、髪の美しいクリシュナ神をどうやって演じるか。
「人が思い描くクリシュナのイメージに近づくのか。
それとも、自分の中のクリシュナに近づくのか。」
＜中略＞
「クリシュナが私の中にいる。
怪物が私の中にいる。」
「アクラム、あなたは美しくて髪の薄いクリシュナだわ。」
「ありがとう、シルヴィ、君もだね。
いや、君は禿げていないか。
でも美しい。そして背が高い。」

なんでしょうね〜、この優しい感じ。静かに流れる強さというか、優しさというか。何気なく読み始めたんですが、最後まで読み終えたら、なんだかちょっと感動してました。なんとなく、アクラム・カーンという人が気になります。踊りも気になるんだけど、舞台での佇まいというか、どんな空気感を持っている人なのか、その辺がすごく気になるんです。そういえば、そろそろ祭典のチケットが届く頃ですね。

→ＮＢＳ

パリ・オペのプレリザーブ／プレオーダーが受付中です。

プレリザーブ：受付中〜１１月１８日（水）１１：００
→『シンデレラ』　　『ジゼル』
プレオーダー：受付中〜１１月１８日（水）１８：００
→ 『シンデレラ』　　『ジゼル』

フェスティバル／トーキョー０９秋
維新派 『ろじ式〜とおくから、呼び声が、きこえる〜』
２００９年１０月３１日（土）１４：００ にしすがも創造舎

作・演出：松本雄吉
音楽：内橋和久

出演：維新派

シーンタイトル
Ｍ１　「標本迷路」
Ｍ２　「地図」
Ｍ３　「可笑シテタマラン」
Ｍ４　「海図」
Ｍ５　「おかえり」
Ｍ６　「鍍金工」
Ｍ７　「金魚」
Ｍ８　「地球は回る、眼が回る」
Ｍ９　「木製機械」
Ｍ10　「かか・とこ」

維新派の『ろじ式』を見ました。維新派を見るのは初めて。野外に特設の劇場を設置して上演するのが話題の維新派ですが、今回の舞台は「にしすがも創造舎」。閉校になった中学校の体育館を利用した劇場です。高い天上と奥行きのある舞台を想像していたんですが、中に入ってみると意外に普通の小劇場という感じの、こじんまりとした空間が作られていました。最初はちょっと残念に思ったんですが、後から思うに、それも維新派の一つの表現だったのかもしれません。「路地」という一つの小さな宇宙が広がっていました。

路地という、懐かしくて温かい、それでいて非日常と紙一重で繋がっているような、どこか恐ろしい存在。一歩足を踏み入れるには勇気が必要な、非日常への入口のような空間です。複雑に入り組んだ路地は、ちょっと覗くとすぐそこが行き止まりのようであるのに、その向こうにどんな世界が広がっているのだろうかという、想像を駆り立てます。舞台に路地を出現させるのは、固定のものと可動のものと合わせて６００個の標本。出演者たち自らが標本を移動し、積み上げ、様々な場面を作り出します。木枠のみで作られた標本は、高く積み上げても向こう側を垣間見ることができ、圧迫感はなく、独特の閉鎖感を生み出していました。それはまるで、他者を拒絶するようでいて、招き入れざるを得ない路地の、魅力的な閉鎖感と通ずるようでした。

野外以外の劇場で上演するなら、是非とも維新派には新国立劇場の中劇場を使ってほしいな〜と思いながら見ていたんですが、２００３年に『ノクターン』という作品で既に中劇場を使って上演をしていました。

舞台は無音で始まりました。客入れの音楽もなく、無音のままスッと暗転して暗闇に。一瞬の暗闇には緊張感があり、それは一気に舞台空間に引き込まれるのを感じた私の高揚感だったのかもしれません。暗闇の舞台に、出演者たちの白い影が移動するのが見え、スッスッスッと足が舞台を擦る音が聞こえる。何度経験してもワクワクする瞬間です。
作品が始まって感じたのは、如何にこれまでの自分がダンスの、身体の魅力に取りつかれていたかということです。登場したパフォーマーたちは、普段見慣れているダンサーたちの鍛錬された身体とは違い、様々な体型を持った人たち。ちょっとガッカリしかけたんですが、彼らが一斉に言葉を発したとき、ゾワッと心地良い感覚に襲われたんです。あぁ、声の力だ、と。それは、歌でも台詞でもない、言葉の力。リズムを得た言葉の不思議な連鎖は、始めこそ意味を考えてしまって作品の世界に入り込めていなかったんですが、次第にそれは心地良く、ずっと浸っていた世界に変わっていきました。意味を探ろうとして気を取られてしまったら、勿体無いかもしれません。その世界に浸ることができれば、意味は自ずと付いてくるような気がします。それは、意味というよりは、世界観というか、もう少し獏としたものです。もちろん、感じ方や楽しみ方は人それぞれですから、何とも言えませんが、私はあの「維新派」という世界観を楽しむことができたので、それでいいのかなという気がしています。帰り道、あの不思議なリズムが頭から離れずに鳴り続ける。それだけでいいんじゃないかな、って。

いわゆる台詞らしい台詞というのではなく、ほとんどの言葉・文章がリズムを得て、連なり重なって、イメージを紡いでいきます。１人、数人、全員。様々な言葉のリズムが押し寄せてくる。それは、歌でも台詞でもなく、言葉が新しい生命を与えられたかのようです。演劇でもダンスでもない。維新派は維新派という種類のものでしかないという所以かもしれません。

それでもダンス好きの私としては、ちょっとダンスっぽいシーンになると、どうしてもワクワクしてしまいます。終盤、可動式の標本がすべて取り払われ、急にガランとした舞台をパフォーマーたちが埋め尽くします。全員がこちらを向いて地面を踏み鳴らすようにして踊り、言葉を発する場面では、とりわけワクワクしました。少し腰を落として、足で地面を踏むような踊り。地を踏み鳴らすことによって魂を鼓舞し、あるいは鎮静する、ダンスの根源的な高揚感を受け取るような思いがしました。

初見で、しかも全員白塗りをしているので、名前と顔はほとんど一致しません。それでもやはり見ているうちに、印象的な人が何人が目に付くようになります。何が違うのだろうと思いながら見ていたんですが、「目」かもしれないなと思いました。「いい目」をしている人って、いますよね。もちろん、見る側の好みもあります。私にとって好みの、響く目を持っている人たちがいるわけで、あのキラキラした真っ直ぐな目、あるいは静かに見据えた遠い目、それらを見ているとついつい吸い寄せられてしまいます。目がいいと、その人の声まで届いてくるような気がしてくるんです。グッと心を掴まれる、声や目。もちろん調和を乱しているわけではなく、でも引き寄せられてしまう、私にとって印象的な存在のパフォーマーたちがいました。


維新派は、「＜彼＞と旅をする２０世紀三部作」として、２００７年に南米篇『ｎｏｓｔａｌｇｉａ』、２００８年に東欧篇『呼吸機械』を上演していて、今回の『ろじ式』は第三部のアジア篇に向けた実験作なんだそうです。アジア篇は２０１０年に日本で、２０１１年にはエジンバラ演劇祭での上演が予定されているとのこと。２０１０年の日本公演では、是非関東でも上演してくれるといいんですが、どうでしょう、、、。今回のように劇場公演だと可能性もありますが、野外での上演だと厳しいかな…と。
今週末から始まる『ろじ式』の大阪公演では、追加公演が決定したようです。やはり、拠点である大阪での人気のほうが高いんですね。

このブログで山海塾のことを書くたびに、絶対に「バレエ日記」のカテゴリではないよな…と思いつつ、仕方なくそこに入れているわけですが、だからと言って「山海塾」というカテゴリを作るのは、なんとなく勇気がいるんです。たかが素人のブログでカテゴリ増やすのに、勇気も何もないけれども…。なるべくカテゴリはシンプルに、公演の感想とそれ以外の２つに分けたいのですよ。自分の山海塾熱がいつまで続くかもわからないし。ふと冷めてしまったときに、なんだかそのカテゴリが切ないじゃないですか。
まあ、そんなことはいいんですが、北九州芸術劇場での『卵熱』の公演（１１月１日）に先駆けて開催された天児さんの記者会見のレポがあったので、今さらですが一応載せておこうかなと思いまして。北九州の『卵熱』も行きたい行きたいと思いつつ、１２月に東京で見られると思うと、やはり見に行く決心はつきませんでした。単純に金銭的な問題。もうちょっと近場の関東とかだったら、見に行っちゃったんですけどね〜。

一つは「ドネルモ」という、“福岡発の文化系サイト”の記事。
　　→ 「ドネルモ」 山海塾『卵を立てることから−卵熱』天児牛大 記者会見
もう一つは、リバーウォーク北九州というサイトのブログ、「リバログ」です。
　　→ 「リバログ」山海塾『卵を立てることから−卵熱』　11月1日（日）公演決定!!

【訂正】リバーウォーク北九州の「リバログ」のリンクがちゃんと貼れていなかったので、修正しました。しかも、ブログ名も間違えてました…。（コメントで教えて頂きました。ありがとうございます♪）

で、もう私は１２月の『卵熱』が楽しみで楽しみで仕方ないんですよ〜。２００９年の舞台鑑賞も残すところあと僅かとなってきたわけですが、東バの『くるみ』と『卵熱』が、私の中で楽しみな公演のツートップです。はぁ〜、本当に１年って早いですね。もうすぐ２００９年が終わっていきます、、、。そろそろ東バの２０１０年のラインナップが知りたいな〜。昨日、新しいＮＢＳニュースが送られてきましたが、東バの予定はまだ出ていませんでした。

今日（７日）はパリ・オペのセット券の発売日だったわけですが、ＮＢＳのトップページに「発売状況」という珍しいお知らせが出ました（珍しいですよね？）。もしかして、あんまり売れ行きがよくないから、販促のためのお知らせ？と思ったら、オーレリとル・リッシュの『ジゼル』が完売したというお知らせでした。完売というか、先行発売枠のＳ・Ａ・Ｂ席が満席になったということらしいです。明日からのＷＥＢ先行では、オーレリとル・リッシュの日は取り扱わないとのこと。一般発売の分は残してあるだろうけど、少ないんでしょうね、、、。祭典会員の席も、やっぱりその日に集中したのかな〜。
　　→パリ・オペラ座バレエ団ブログ

アッサンブレからＤＭが。＜ルグリの新しき世界＞Ａプロの優先予約のお知らせです。Ｂプロは対象外らしい。水香さんが出るんだから、Ｂプロだって対象にしてくれてもいいのにな〜と、ちょっと思っちゃいました。Ｂプロは売れると踏んでるのかしら。二つ折りの完成チラシも同封されていました。


昨日はお休みだったので、本棚の整理をしました。出した漫画が全然入らなくなっちゃって、しばし途方に暮れた…。「捨てる予定」と「売る予定」のものを本棚から出して、なんとか埋め込んだんですが、おかげで「予定」の山ができちゃって、片付いたんだか散らかったんだか、という感じです。自分でも久々に見る漫画とかあって、ついつい片付けの手が止まってしまいました。古本屋で買った「マンガ奇想天外」に山岸凉子さんのインタビューが載っていたので、読んでから捨てようと思ったら、読んでるうちに話題に上った短編とかが気になっちゃって、今度はそっちを引っ張り出して…。これまた古本で買ったハードカバーの作品集で、「キルケー」とか「パンシー」とか「ダフネー」とか、久々に読んでしまいました。あの辺の山岸さんの短編も、いいんですよね〜。あんまり詳しく年代とか意識して読んでるわけではないので、どの辺かって言えないんですが（適当…）。まあ、山岸さんの場合、私はどの時期のものでも好きなので。昔の絵が好きな私としては、今の山岸さんの絵はときどきツライけど、『テレプシコーラ』もやっぱり読まずにはいられない。バレエ漫画のバイブルも、私にとっては『アラベスク』＞『スワン』。今でもときどき文庫版で読み返してます。花とゆめ版は保存用。りぼん版までは揃えてないけど、、、。また読もうかな、『アラベスク』。

＜ルグリの新しき世界＞の公演ページがいつの間にかできていました。トップの写真の色合いが、すごく綺麗だな〜、と。イントロダクションにルグリのインタビューが載っているんですが、これがちょっと面白かった。ＮＢＳニュースvol.２７３より転載と書かれているので、チラシの山を探してみたんですが、見当たらず。１１月号なのでまた私は手に入れてなかったみたいです。ド・バナのこと、イレールのこと、ギエムのこと。「ダンサーのキャリアは長く、いろいろなことが起こります」と語るルグリ。本当に、人生にはいろいろなことが起こるよなぁと思ってしまいました。ほんの数年で、以前には考えられなかったような気持ちに変わることができたりもする。「どうしてあのときは、こうできなかったんだろう…」と、自分を愚かしく思うこともあるけど、そのときはそうしかできなかったんですよね、きっと。そうなるようにしか、なっていなかったんだろうな、と。過去の自分を正当化しているのではなく、変わったということに意味を見出していかなければ、前には進めないなぁと思ったんでした。まあ、ちょっとルグリとは関係ない話になってしまいましたが（苦笑）。一緒に踊ることを電話で切り出すと、ギエムは驚きもせず、幸せそうにウィと答えてくれたという件に、なんだかジ〜ンとしてしまいました、と言いたかったんです。

インタビューによれば、「クリアチュア」は２５分くらい、「ホワイト・シャドウ」は５０分くらいの作品。ということは、Ａプロは２時間くらいで終わりそうだな〜、と。Ｂプロの「マリー・アントワネット」は、ド・バナがルテステュのために振付けた作品だそうです。それを見てルグリは振付家としてのド・バナに注目したということなので、これもまた楽しみになってきました。
　　→ＮＢＳ

で、リハーサル写真は第２回目。「ホワイト・シャドウ」の出演者は２３人だそうです。

ルグリ、ド・バナ、吉岡美佳、上野水香、西村真由美
松下裕次、氷室友、小笠原亮、宮本祐宜、岡崎隼也
高木綾、奈良春夏、川島麻実子
コール・ド・バレエ １０名

ルグリと西村さんのパ・ド・ドゥ、ド・バナと水香さんのパ・ド・ドゥ、そしてルグリとド・バナのパ・ド・ドゥなど、１３景で構成されるとのとこと。ルグリと西村さんの組み合わせって、素敵そうですよね〜（♪）。
　　→ＮＢＳ

ちょっと話は変わりますが、シンフォニア岩国のサイトに、佐伯さんと松下さんのコメントが載りました。スペシャル・トークとストレッチ講座のレポートもあります。
　　→シンフォニア岩国